잡지와 한지의 콜라주: 신연진의 일상적인 것들

신연진이 쓰는 재료는 잡지와 한지다.

물감 대신 잡지. 캔버스 위에 찢고 붙인 잡지의 색과 이미지가 그림의 문법이 된다. 여기에 한지가 섞인다. 인쇄된 이미지의 광택과 한지의 결이 한 화면에서 만나는 자리.

"나에게 창의적이라는 것은 단지 새로운 것을 만들어 내는 것이 아니라, 기존의 것에 새로운 의미와 역할을 부여하여 또 다른 것을 만들어 내는 것이다."

작가의 선언문이다. 이미 존재하는 것을 다시 쓰는 일. 창조가 아니라 재배치로 예술이 성립되는 자리.

2002, 그리고 2025

신연진은 홍익대학교 회화과에서 학사와 석사를 마쳤다.

첫 개인전은 2002년 관훈갤러리에서 열렸다. 같은 해 《Cosmetic Art 2002 — Colorful! Powerful!》(인사아트센터), 2001년 《4induction》(홍익대학교 현대미술관) 등 초기 그룹전 기록도 남아 있다.

그리고 그 사이에 긴 공백이 있다. 2020년, 유나이티드 갤러리에서 열린 젊은 작가 공간 지원전 공모 당선 부스 개인전을 거쳐, 2022년 《Form 2022》(CICA 미술관, 김포), 《아시아프》(홍익대학교 현대미술관) 등에 다시 이름이 등장한다.

2023년 《킵티크》 시리즈(다다프로젝트·아미디갤러리)와 《예측 가능한 미래》(강동아트센터 기획전), 《제18회 광화문 국제아트페스티벌 아시아현대미술 청년작가전》(세종미술관). 2024년 《강동 청년미술인 #우리의 순간》, 《관악x서초 교류형 아트페어 BnB》.

2025년에는 두 번의 개인전이 이어졌다. 감일 노팅힐라운지의 《킵티크 기획 개인전》, 강북삼성병원 나눔존의 《일상적인 것들의 꼴라주》. 23년 만에 다시 개인전의 호흡이 짧아진 자리. 긴 공백 뒤의 회복이자 가속이다.

킵티크, 작가들의 모임

작가의 최근 이력에서 반복적으로 등장하는 이름이 킵티크다. 2023년 《킵티크 #0001》(다다프로젝트), 《킵티크 #0002》(아미디갤러리), 2025년 《킵티크 기획 개인전》. 작가들이 스스로 기획하고 연결되는 모임 안에서 그녀가 작업을 펼치고 있음을 알 수 있다.

강동 청년미술인 지원 공모전 《모든 것이 빛나는 작품전》(2025, 강동아트센터 아트랑), 《응원합니다 전 — 강동미술인 지원 프로젝트》(2022) 등 지역 기반 지원 프로그램에도 꾸준히 참여 중이다. 작가 네트워크 안에서 상호 지원을 경험한 작가가 씨앗페에 작품을 내놓는 것은, 이미 익숙한 연대의 리듬 안에 있다는 뜻이기도 하다.