작품 가격
₩1,500,000
예술이 예술을 지킵니다
10명 중 8명
은행 문턱을 넘지 못합니다
354건
누적 대출로 동료를 지원했습니다
95%
상환율 — 신뢰가 순환합니다
~1.4억 원
고금리 대비 절감된 이자
다음 전시까지, 다음 공연까지. 예술인에게 소득 공백기는 피할 수 없는 현실입니다. 물감 한 통, 캔버스 한 장, 작업실 월세를 위해 고금리 대출에 기댈 수밖에 없었던 동료 예술인에게, 이 작품의 수익은 씨앗기금이 되어 공정한 금융의 손을 내밀어줍니다.
동료 예술인의 목소리
“아이들 모르게 나만 3일을 굶었던 기억.”
— 50대, 연극인
“돈이 없어 절박했던 치과 치료를 못 받고 있어요. 병원을 제때 가야 하는데, 안 가고 웬만하면 참는 것이 이젠 습관이 돼버렸습니다.”
— 50대, 배우
“돈이 없어서 귀 치료를 계속 미뤘고, 그로 인해 양쪽 귀 다 증상이 악화됐습니다.”
— 30대, 음악인
“병원에 입원 중이신 어머니의 병원비를 낼 수 없어, 퇴원을 미루기도, 받아야 할 검사와 치료를 포기하실 수밖에 없었습니다.”
— 50대, 배우/방송인
“경제적 형편의 문제로 갈 곳이 없어 고시원, 연습실 등을 전전하다 한동안 노숙을 한 적이 있습니다.”
— 30대, 음악인
“임대료 연체로 인해 단체 사업장이자 거주지에서 비자발적으로 퇴거해야 하는 상황이 있었습니다. 금융권은 물론 예술인 대출도 도움이 되지 못했습니다.”
— 50대, 배우
“돈이 없으면 삶이 무너지는데 예술 창작은 꿈도 못 꾸죠.”
— 50대, 예술가
“작품보다 매달의 금전적 해결을 우선순위로 집중해야 하는 상황이 아쉽습니다. 예술인으로서 큰 수익을 내려면 작품이 잘 돼야 하는데, 작품보다 매달 소일거리 찾기에 집중해야 함이 악순환 속에 갇혀있는 느낌이 듭니다.”
— 40대, 음악인
“독촉 전화로 연습과 공연에 지장을 주고, 이로 인해 심리적 부담감과 압박이 하루하루를 고통스럽게 하고 다음날이 두려워짐.”
— 40대, 연극인
“당장의 매달 닥쳐오는 대출금으로 인해 공연을 접고 알바에 집중한 적이 많음.”
— 50대, 배우
“하루 4시간도 채 못 자며 알바와 연극을 병행하지만, 공연을 할수록 빚만 늘어가는 상황이 계속되어 공연을 그만두기로 함.”
— 30대, 배우
“힘들 때는 친한 지인의 경조사에 참석할 수도 없을 정도였고, 그로 인해 인간관계조차 단절된 적이 있다.”
— 50대, 배우/방송인
“연극배우라고 하자 '무직자'라고 대출담당으로부터 들었던 것.”
— 50대, 배우
“지인들에게 돈을 빌리면서 드는 그 치욕감과 인연 단절, 그리고 갚지 못하면서 밀려오는 압박감, 무력감.”
— 50대, 만화가/미술가
“서민을 위한 제도임에도 예술인이라는 이유로 증빙이 부족할 때 자괴감을 느낍니다.”
— 30대, 영화/방송인
작품 한 점이 동료 작가의 창작을 살려내는 산소가 됩니다.
판매 수익은 예술인 상호부조 기금이 되어 동료 작가의 저금리 대출로 이어집니다.
Serenity Fortress 평온의 요새
윤겸
작가 소개
윤겸은 회복과 평온의 정서를 유화로 옮겨 온 작가다. 〈Serenity Fortress(평온의 요새)〉를 비롯한 작업을 통해 일상과 마음의 결을 부드러운 색채와 형상으로 풀어내며, 2017년 서정아트센터 〈1st Track—치유〉와 2025년 GG2갤러리 〈Exploring Life〉 등 이유지 작가와의 2인전을 이어 왔다.
작가 노트
작가는 고도의 몰입 속에서 반복적으로 선을 그리고 지우며 조형적 이미지를 구축한다.
필연과 우연 사이에서 형성된 이 이미지를 ‘요새’라 칭하며, 감상자들을 그 안으로 초대한다.
작업 과정에서 반복과 몰입을 통해 내면의 갈등과 불안정성을 해소하며, 이는 불안정한 노동자의 현실과 연결된다. 자연에서 영감을 얻으며, 동·식물과 곤충들이 자신만의 요새를 만들어 생존하는 방식에서 작업의 단서를 찾는다. 위장과 은폐, 적응을 통해 요새를 구축하는 자연의 방식은 작가의 조형적 탐구와 맞닿아 있다.
빛의 잔상을 기반으로 작업하며, 이를 선으로 형상화한다. 요새는 스스로를 보호하는 공간이자 이상향을 향한 여정의 일부이다. 작업을 통해 불완전한 세계를 경험하며, 반복적인 선의 행위를 통해 무아의 상태에 빠진다.
선이 중첩되며 나타나는 형상들은 작가의 시각적·심리적 경험을 반영한다. 이는 단순하면서도 복잡한 조형적 변주를 이루며, 자연의 패턴과 심리적 이미지(imagery)로 확장된다. 선인장, 산호, 구름, 물결, 숲, 산맥 등 다양한 자연의 형상이 캔버스 위에 구현되며, 그 과정에서 필연과 우연이 교차하는 조형적 세계가 만들어진다.
주요 경력
작가 관련 자료
[Artist Interview] 선으로 잇는 몽환적 세계, 윤겸 작가
K-Auction 아티스트 인터뷰. 가느다란 선을 반복적으로 중첩시켜 생동감 있는 화면을 구성하고, 자연 속에서 스스로를 되돌아보는 윤겸 작가의 예술 세계.
'현기증 나는 풍경' 윤겸 작가
선 긋기, 혹은 선 그리기로 반복되는 노동의 조형적 변주를 탐구하는 윤겸 작가 인터뷰. 불안과 몰입 속에서 자연의 이미지를 형상화한 작품 세계 소개.
윤겸 작가 '반복 그리고 몰입'
일정한 패턴의 선을 긋는 반복 행위로 조형적 이미지를 구축하는 윤겸 작가의 인터뷰. 작업의 키워드인 반복과 몰입(FLOW)에 대한 철학적 사유.
윤겸·이유지 2인전 <Exploring Life>
성수동 GG2 Gallery에서 열린 윤겸, 이유지 작가의 2인전 소식. 각자의 방식으로 안식처와 삶의 불안정성을 탐구하는 회화적 탐험가들의 이야기.
매거진
윤겸 작가 — 선과 반복의 미감, 단색 회화로 숲을 그리는 한국 현대미술가
반복적으로 선을 긋는 행위. 그것이 쌓여 숲이 되고, 요새가 된다. 프레카리아트를 자처하는 화가 윤겸이 불안 속에서 평온을 짓는 방법.
2026년 4월 9일 · 씨앗페
씨앗페의 회화 — 한국화에서 추상까지, 한 자리에 모인 40명
원로 중견부터 청년 작가까지, 한국화·민화·고려불화·추상·민중미술까지. 씨앗페 2026 회화 출품작을 여섯 갈래로 정리해 한 자리에서 볼 수 있게 모았습니다.
2026년 4월 20일 · 씨앗페
현대미술 가격 — 작가·매체·크기·연도 4요소로 한국 미술 시장 가격 결정 메커니즘 한 줄 정리
“이 가격이 정당한가?” 미술품을 구매할 때 누구나 한 번쯤 던지는 질문. 답을 위해서는 가격을 만드는 네 가지 힘 — 작가, 매체, 크기, 연도 — 을 알아야 합니다. 한국 미술 시장의 가격 결정 메커니즘을 해부합니다.
2026년 5월 2일 · 씨앗페
작품 가격
₩1,500,000
이 한 점이 만드는 두 개의 시작
- 당신에게는 —
- 세상에 단 하나뿐인 한 점
- 작가에게는 —
- 동료에게 연대했다는 자긍심
- 동료 작가에게는 —
- 새로 열리는 ₩3,000,000의 길
354명이 이 회복의 길을 걸었고, 95%가 다음 사람을 위해 돌아왔습니다.